Дарья Михайлова и Владислав Ветров блистают в фильме «Взрослый сын»
На кинофестивале «Короче» в Калининграде, посвященном короткометражному и дебютному кино, значительная часть представленных работ затрагивала темы семьи, взросления и идеи нового старта, часто символизируемого переездом в новое жилье.
В рамках конкурсной программы полнометражных фильмов был показан «Взрослый сын» Ивана Шкундова. В этом дебютном проекте с сильным актёрским составом Дарья Михайлова исполнила главную роль, что стало настоящим открытием для многих зрителей и критиков. Стоит отметить, что в 2021 году Михайлова уже участвовала в фестивале «Короче», но тогда она выступала как начинающий режиссёр со своей короткометражкой «Полина», где главную роль сыграла её дочь Василиса Суханова.
Дарья Михайлова – известная актриса, чья карьера началась ещё в советскую эпоху, когда ей было всего 11 лет. Её фильмография включает десятки значимых работ, среди которых «Объяснение в любви» И. Авербаха, «Валентина» Г. Панфилова, «Звездопад» и «Время отдыха с субботы до понедельника» И. Таланкина, а также «Русский регтайм» С. Урсуляка. Широкую известность ей также принесла роль в сериале «Дальнобойщики», где она снималась вместе со своим супругом Владиславом Галкиным. В настоящее время Дарья Михайлова занимается преподавательской деятельностью, обучая молодых актёров, и периодически участвует в камерных театральных постановках, редко появляясь на большом экране. Возможно, её работа в фильме «Взрослый сын» станет поворотным моментом, поскольку актрис такого уровня мастерства и глубины в современном кино немного.
«Меня всегда привлекал человек со всеми его переживаниями, сомнениями, проблемами и искушениями как в театре, так и в кино», — делилась Дарья Михайлова в интервью после своего режиссёрского дебюта (на нынешний фестиваль она не приехала). «Профессионал в сфере кино и театра обязан затрагивать темы, которые его волнуют, не оглядываясь на общественное мнение. Важно искренне выражать свои мысли и чувства. Я всегда следовала этому принципу, выбирая только те проекты, которые мне по-настоящему интересны».
Похоже, Иван Шкундов, как и многие представители нового поколения кинематографистов, не был знаком с обширной фильмографией Дарьи. Она прошла кастинг на общих основаниях и произвела на режиссёра впечатление актрисы, наиболее соответствующей образу его героини. «Мне очень повезло с ней», — отметил Шкундов.
В фильме «Взрослый сын» героиня Дарьи Михайловой живёт с уже взрослым сыном (Федор Федотов), но словно не осознаёт его зрелости. Она испытывает глубокую позднюю любовь и решает переехать к своему избраннику (Владислав Ветров). Там ей предстоит жить под одной крышей с его взрослым сыном (Кузьма Котрелев). Оба молодых человека имеют претензии к своим родителям, отказывая им в праве на полноценную личную жизнь, воспринимая их как нечто устаревшее и ненужное.
Режиссёр-дебютант Иван Шкундов получил образование в Академии внешней торговли, а затем окончил Высшие курсы сценаристов и режиссёров. Его успешная работа в качестве режиссёра монтажа, вероятно, объясняет отличное чувство ритма в его фильме — ключевого элемента для любого успешного кинопроизведения. История, рассказанная в картине, не является автобиографической, но отдельные её детали вдохновлены личными наблюдениями за жизнью его родственников и друзей.
«Всё, что показано в фильме, основано на моём опыте общения с близкими — друзьями, родственниками, родителями, дядями и тётями, всеми, кто участвовал в моём воспитании. Я стремился взглянуть на них с точки зрения молодого поколения. Мы, молодые люди, часто склонны обижаться, воспринимать всё враждебно и не всегда готовы к открытому диалогу», — объясняет Иван.
Фильм оставляет ощущение незавершенности, подталкивая зрителя к размышлениям. Режиссёра волнует дальнейшая судьба персонажей: обретёт ли героиня Мария, сыгранная Дарьей Михайловой, истинное счастье после переезда от сына в собственное жильё? Зрители, чувствуя эту недосказанность, активно требовали продолжения, обращаясь к авторам с множеством вопросов. Одна из зрительниц, представившаяся как «55+», прямо спросила: «Неужели в ваших глазах мы, люди старшего поколения, выглядим как неудачники и несчастные, у которых ничего нет?»
Фестивальное Закрытие: «Ганди молчал по субботам»
Конкурсную программу полнометражных фильмов завершила лента Юрия Зайцева «Ганди молчал по субботам», созданная на «Ленфильме». Этот проект был многолетним «долгостроем», изначально планировавшимся к съёмкам Тимофеем Жалниным, и основан на пьесе Анастасии Букреевой. Название фильма отсылает к загадочной истории: в день рождения или смерти Ганди пропал маленький мальчик. С тех пор его убитая горем мать (в исполнении Дарьи Екамасовой) уже десять лет ждёт его возвращения, сидя в подземном переходе. Однако вместо пропавшего сына появляется другой 16-летний юноша, роль которого исполнил Марк Эйдельштейн. Его образ напомнил зрителям о его персонаже в американской «Аноре», хотя фильм Шона Бейкера на тот момент ещё не вышел. Публика сразу отметила схожесть двух картин не только из-за инфантильного образа, созданного Марком, но и из-за сцены с замороженными пельменями, прикладываемыми ко лбу. При этом больше параллелей можно провести с российской лентой «Просто Саша», где Эйдельштейн впервые ярко заявил о себе. В новом фильме его герой также носит имя Саша и прозвище Мот. Подобно «Аноре», у персонажа Марка есть высокопоставленный отец-замминистра (Евгений Коряковский), который уходит из семьи. В знак протеста Саша (Мот) приводит в свой дом бездомную женщину из перехода, которая постоянно повторяет фразу: «Ганди молчал по субботам».
Юрий Зайцев, выпускник Высших курсов сценаристов и режиссёров, является лауреатом премии «Золотой орёл» за свою короткометражную работу «Материя» (2018 год). Его путь к созданию полнометражного фильма, как и у многих начинающих кинематографистов, был непростым и долгим. Фильм «Ганди молчал по субботам» получился несколько избыточным, изобилующим анимационными вставками, сложной графикой, элементами, напоминающими стилистику TikTok, а также прямыми обращениями главного героя Марка Эйдельштейна к зрителям (апарт).
На фестивале Дарья Екамасова постоянно была с игрушечным белым медведем, который стал символом её героини, проводящей время в переходе. Актриса поделилась впечатлениями: «Я приехала на съёмки `Аноры` немного раньше, чтобы улучшить свой английский. Там я играла роль богатой олигархини, владелицы частного самолёта. Однажды, сидя в ресторане в Санта-Монике с друзьями, я заметила бездомную женщину с двумя чемоданами. Никто не препятствовал ей зайти. Она просто села за столик, и ей подали еду. Мои друзья ушли, а я осталась, наблюдая за ней и размышляя о её жизни, её мыслях, о том, как она оказалась на улице. Буквально на следующий день мне прислали сценарий Юрия Зайцева. Я восприняла это как знамение. Только начинающий режиссёр осмелится предложить актёру роль `на сопротивление`, настолько неожиданную. Я много изучала жизнь бездомных. В Лос-Анджелесе есть один бездомный, который великолепно играет токкату Шумана на фортепиано. Будучи пианисткой по первому образованию, я понимаю, что для такой игры нужна рука, как у Рахманинова. В наш последний приезд с Марком (Эйдельштейном) он уже играл на рояле, а его жена спала под ним. Когда я приехала на съёмки фильма Зайцева и сошла с поезда, я увидела ещё одну бездомную женщину, которая курила у входа на вокзал, напоминая дикого зверька. Это тоже стало для меня важным знаком».
Юрий Зайцев утвердил Дарью Екамасову на роль задолго до того, как Марк Эйдельштейн присоединился к проекту, и не был осведомлён об их совместной работе в фильме «Анора». Для подготовки к роли другой актрисы, Анастасии Красовской, которой предстояло сыграть девушку, живущую на улице, режиссёр Зайцев вместе с ней посещал пункты раздачи еды бездомным в Санкт-Петербурге. В сценарий были включены и реальные истории, услышанные от бездомных.
