После масштабной реставрации вновь распахнула свои двери Мастерская Давида Боровского.
Бахрушинский музей представил публике результаты значительной реставрации Мастерской выдающегося театрального художника Давида Боровского. Этот творец оставил после себя бессмертную сценографию для таких культовых постановок, как «А зори здесь тихие» и «Гамлет» в Театре на Таганке, а также многих других. Корреспондент был среди первых посетителей обновлённого пространства, и готов поделиться самыми интересными деталями этого события.

«Проходите на лифт, пятый этаж», — с такими словами встречала посетителей девушка у входа в жилой дом, где в одной из квартир некогда рождались грандиозные сценические миры Давида Боровского. После почти двухлетнего ремонта мастерская вновь открылась, значительно расширившись. Если раньше она занимала около 86 квадратных метров и представляла собой лишь мемориальную часть, то теперь её площадь достигла 400 квадратных метров. Здесь появились зал для временных выставок, библиотека, коворкинг-пространство и офисы для сотрудников музея.
Кристина Трубинова, директор Бахрушинского музея, подчеркнула значимость события: «Мы открываем первый в мире музей, посвящённый театральному художнику. В Москве появилась уникальная возможность посетить такое место и почерпнуть вдохновение. Сегодня искусство оформления затрагивает не только профессионалов. Каждый из нас стремится украсить свой дом, улучшить быт, и у многих получаются по-настоящему уютные и фантастические вещи. Тем, кто ищет внутреннее творчество, будет особенно интересно оказаться в мастерской настоящего сценографа, который сам о себе говорил: «Я не декоратор, мне нужна идея». Оформить спектакль — это одно, но создать на сцене целый мир с глубоким содержанием, с тем смыслом, который Давид Боровский передавал через свою сценографию, — это совершенно иной, уникальный уровень.»

Выставка «ОТ и ДО…»
В воздухе звучат песни Владимира Высоцкого, его голос поёт «Соглашайся хотя бы на рай в шалаше…». Спустившись по небольшой лестнице, гости попадают на временную выставку «ОТ и ДО…», приуроченную к открытию музея. Экспозиция прослеживает путь от начальной стадии работы над спектаклем до чистовых эскизов и макетов. Здесь представлены коллажи из переписки с коллегами, зарисовки, наброски и заметки. Они позволяют увидеть, как из творческого хаоса рождались постановки, вошедшие в золотой фонд отечественного театра.
На одном из коллажных стендов можно увидеть небольшой вязаный фрагмент серого землистого цвета с пометкой «Образец» и надписью «связать из шерсти разной плотности». Этот кусочек полотна, связанный супругой художника Мариной для декораций к «А зори здесь тихие», стал ключевым элементом в создании знаменитого занавеса для «Гамлета». Эту рифму с вязаным мотивом можно встретить на выставке не раз.
В том же коллаже привлекают внимание рисунки и записки. На изображениях часов катаются человечки, а рядом выведена надпись: «До чего же хороша жизнь!» Эта небольшая записка может служить прекрасным девизом для вновь открытой мастерской.
«Лоскутные одеяла» мыслей, идей и впечатлений собрал сын художника, Александр Боровский. Ему же принадлежит замысел провести посетителя выставки по всему процессу создания сценографии спектакля. Экспозиция движется от первых эскизов к конкретике: второй раздел выставки — это макеты декораций к спектаклям, включая легендарный «Гамлет» в Театре на Таганке с его знаменитым вязаным занавесом, который вырос из крохотного шерстяного образца, изначально созданного для «А зори здесь тихие». Третий раздел посвящён эскизам костюмов.
Мемориальная часть
Выставку «ОТ и ДО…» отделяет от мемориальной комнаты не просто стена. Здесь расположен и сам гамлетовский занавес, закреплённый на механической кран-балке, которая когда-то перемещалась по всей сцене. Теперь можно в деталях рассмотреть «рождение» этой кулисы, прикоснуться к ней и мысленно перенестись в 1970-е годы, представляя себя в зрительном зале, где Владимир Высоцкий с надрывом читает свои монологи. Владимира Семёновича давно нет в живых, ушли и режиссёр Юрий Любимов, и сам Боровский, но здесь «Гамлет» вновь обретает жизнь.

Под занавесом скрывается маленький, но пронзительный секрет, вызывающий мурашки: борт полуторки из спектакля «А зори здесь тихие», часть подлинной декорации с надписью: «ИХ 16 — 06». Так художник напоминал зрителю: их было 16 немцев против пятерых девушек с командиром…
В мемориальной части бережно сохранён стол художника с чертёжными принадлежностями, пастелью, множеством карандашей, расставленных в обычных кружках, и стаканом из бересты для кистей. Рядом на подоконнике стоит электрический чайник с чашками, словно ожидающий коллег и гостей.
Каждый сантиметр пространства использован с умом. На подоконниках под стеклом разложены эскизы мастера. В другой части комнаты обустроен «Уголок друзей Давида Боровского», демонстрирующий рабочие места его соратников, театральных художников Сергея Бархина и Эдуарда Кочергина. Именно здесь, в сотворчестве, они проводили бесчисленные часы, в спорах рождались новые смыслы. Рабочий стол, конторка художников и даже лиственный пол, помнящий шаги мастеров, — всё это подлинные элементы, максимально сохранённые при реставрации.
Центральным элементом мемориальной экспозиции является коллекция из более чем сотни миниатюрных человечков, которых Давид Боровский собирал, рисовал и вырезал из бумаги и картона для своих макетов декораций.








