Во время Международного музыкального фестиваля «Славянский базар в Витебске» знаменитый артист балета и балетмейстер Владимир Васильев, представивший свой спектакль «Блуждающие звезды», поделился мыслями о творчестве, личной жизни и искусстве балета.
О статусе легенды
Относясь к статусу «легенды», Владимир Васильев назвал его красивым вымыслом, основанным на реальных событиях. Он считает, что в каждой легенде присутствует доля правды и вымысла, и это приемлемо, если не вредит самому человеку.
Об искусстве балета
Васильев отметил, что балет лишь кажется легким. На самом деле, это искусство требует непрерывной работы: репетиций, поиска новых решений, постоянного развития. Оно физически очень тяжело. Артист признался, что не относится к тем, кто отдает балету все свои силы без остатка; он назвал себя ленивым и нуждающимся в стимуле.
О званиях
Вспоминая о званиях (в частности, о звании Народного артиста СССР, присвоенном ему в 1973 году), Васильев сравнил ситуацию в Большом театре, где многие артисты имели высокие звания, с афишей Святослава Рихтера, где было написано просто «Выступает Святослав Рихтер». Он подчеркнул, что для него высшая ценность — это когда само имя артиста говорит за себя. Цитируя отца, говорившего «Нас, Васильевых, как собак не резанных», артист добавил, что его имя, Владимир Васильев, стало уникальным и узнаваемым в мире балета.
О даровании
Помимо танца, Владимир Васильев проявил себя в других видах искусства, выпустив поэтические сборники (`Цепочка дней`, `Между Да или Нет`, `До и После`) и создав около 400 картин, некоторые из которых хранятся в музеях. Он рассказал, что интерес к живописи возник внезапно, еще в детстве, затем исчез и вновь пробудился спустя десятилетия. Делая наброски, он стал думать о создании декораций. В своей постановке «Лебединого озера», которую он создал к своему 85-летию, Васильев сам разработал декорации и переписал либретто, сохранив классическую хореографию «лебедей» Льва Иванова. Он объяснил, что не стремится объять необъятное из «нездорового аппетита», а просто не может не заниматься рисованием и поэзией. Свое первое стихотворение он написал в Санкт-Петербурге (тогда Ленинграде) в дождливый день, когда возвращался домой после работы над спектаклями на улице Росси.
О фильме «Фуэте»
Владимир Васильев поделился историей создания фильма «Фуэте», центральной фигурой которого должна была стать его жена, великая балерина Екатерина Максимова, ушедшая из жизни в апреле 2009 года. Он напомнил, что врачи когда-то считали, что Максимова не сможет танцевать после травмы, но она, преодолев огромные трудности, вернулась на сцену и танцевала еще 20 лет. Для Екатерины балет был всей жизнью; она не занималась живописью или поэзией. Васильев отметил их долгий брак (48 лет). Работа над фильмом шла непросто, проект хотели закрыть из-за проблем со сценарием и режиссером. Сценарист Кулиш попросил Васильева обратиться к «верхам» (руководству), чтобы получить разрешение. Чиновник от кинематографии согласился, но при условии, что Васильев сам станет режиссером. Артист принял это предложение, чтобы «выручить» проект, и в итоге стал и исполнителем главной роли, и режиссером. Этот опыт, особенно монтажный период, стал для него большой школой. Он отметил, что материала для фильма было в обрез, почти весь отснятый материал вошел в финальную версию, в отличие от обычных режиссерских проектов. Однако это дало ему ценный опыт.
О спектакле «Блуждающие звезды»
Рассказывая о своем спектакле «Блуждающие звезды», Васильев упомянул, что роман Шолом-Алейхема был одним из его любимых с юности. Во время гастролей в США ему представилась возможность встретиться с внучкой писателя. В ходе беседы, узнав о его любви к роману и желании поставить по нему спектакль, она очень обрадовалась, сказав, что ее дедушка был бы счастлив. Васильев отметил, что сама внучка Шолом-Алейхема также является известным автором в Америке.
