Режиссер «Брата 3» Валерий Переверзев вызвал резонанс, скрыв образ Елены Кореневой в титрах, а его коллега из Якутии закрыл рот актера металлической решеткой.
На фестивале «ГорькийFest» в Нижнем Новгороде зрители стали свидетелями премьеры фильма «Тени Москвы», названного одним из наиболее необычных произведений последних лет. Режиссер Валерий Переверзев, чьи работы отличает смелый и порой эксцентричный подход, представляет собой редкость в современном кинематографе, где подобная самобытность часто уступает место коммерческим интересам.
Валерий Переверзев и Владимир Хотиненко. Фото: Светлана Хохрякова
Фильм «Тени Москвы» Валерия Переверзева, участвовавший в конкурсной программе, рассказывает о тернистом пути автора, осознающего невостребованность своего искусства, но продолжающего бороться. Хотя картина может показаться сатирическим взглядом на российскую киноиндустрию, она, по сути, отражает реальное положение дел.
Вторую сюжетную линию ведет героиня, которую воплотила супруга режиссера и продюсер Юлия Переверзева. Она перемещается по столице, заботясь о пожилой женщине по имени Пик (роль которой исполнила Елена Коренева), в расчете на то, что когда-нибудь получит в наследство ее жилье в центре города.
Недавнее появление Юлии Переверзевой на Каннском кинофестивале вызвало широкий резонанс: она вышла на красную дорожку в традиционном чувашском костюме во время премьеры японской ленты «Ренуар». Её вышитое национальное платье заметно выделялось среди стандартных европейских нарядов знаменитостей, привлекая к себе внимание многочисленных фотокамер. Подробности этого необычного поступка стали известны на фестивале «ГорькийFest».
Ранее Переверзев снял фильм «Брат 3», который столкнулся с задержками в получении прокатного удостоверения – этот эпизод также нашел отражение в его новой работе. В картине «Тени Москвы» вновь появились актеры Владимир и Юрий Торсуевы, известные по роли близнецов, а также французский артист Оливье Сиу. Неожиданным стало участие Александра Реввы, который исполнил несколько самопародийных ролей, оставив зрителей в раздумьях о границах между персонажем и реальностью.
Режиссер выразил радость по поводу возвращения в Нижний Новгород, город, где он когда-то жил и работал, и даже временно находил убежище в Нижегородском остроге, возле тюремной церкви. Он поделился удовлетворением от совместного просмотра своего фильма с Владимиром Хотиненко, который, по словам Переверзева, однажды посоветовал ему «уйти из профессии» (хотя сам Хотиненко этого не помнит). Переверзев отметил свою глубокую симпатию к работам Хотиненко, особенно выделив его фильм «Ленин. Неизбежность» с Евгением Мироновым, назвав образ Ленина в этой ленте «живее живого». Для Переверзева кино – это вся его жизнь, и он твердо намерен оставаться в нем.
В настоящее время Валерий Переверзев работает над второй редакцией «Теней Москвы», а показанную версию он охарактеризовал как супрематическую. Он признался, что его целью было «окончательно вывести из себя всех, включая себя самого». Режиссер ссылается на фразу Малевича: «Все мы будем распяты. Я свой крест себе нарисовал», отмечая, что это высказывание, касавшееся живописи, имело в виду изображение белого креста на холсте. Переверзев убежден, что его подход не останется без последствий, и считает это ситуацией, когда «не ты против всех, а все против себя», видя в этом миссию истинного художника.
Режиссер из Якутии Эр Санаа Ох-Хотор (Никандр Федоров). Фото: Светлана Хохрякова
Переверзев рассказал, что работа над «Тенями Москвы» заняла у него год. После просмотра двадцати восьми фильмов на предыдущем Каннском фестивале, он постоянно размышлял о том, что можно было бы улучшить в своем проекте. Он признает существование продюсерского кино и необходимость коммерческой составляющей, но его личная цель – создавать независимые фильмы, свободные от стороннего контроля и коммерческого давления, возможно, даже не всегда понятные широкой аудитории. Режиссер отметил присутствие продакт-плейсмента и реальных людей в фильме, с которыми он общался, прося средства без объяснения конкретных нужд, и получал их.
Присутствие Елены Кореневой в фильме осталось незамеченным: ее не узнали, и даже молодая коллега спросила режиссера, почему он «закрыл крестиком бедную бабулечку», не распознав актрису даже по её уникальному голосу. Это удивительно, учитывая, что Коренева относительно недавно играла Коробочку в «Мертвых душах» и снималась в «Ван Гогах» Сергея Ливнева вместе с широко известным Алексеем Серебряковым и польским актером Даниэлем Ольбрыхским, которого, возможно, также забыли или не узнали. Актриса, некогда блиставшая в фильмах Андрея Кончаловского, Марка Захарова и Иосифа Хейфица, фактически оказалась «невидимкой».
На вопрос о «крестике» Переверзев уклончиво ответил: «Не знаю, что вам ответить. Хотел бы услышать вашу версию». Он охарактеризовал искусство как «салатик с провокативной составляющей», подчеркнув, что для создания хита необходимо достичь некой «точки маниакальности». По его мнению, именно способность балансировать на этой грани и является признаком мастерства художника. Кроме того, в этом «салатике» должно содержаться множество смыслов. Режиссер признался, что пока не сформулировал свои собственные интерпретации и ассоциации, и выразил готовность выслушать мнения зрителей.
Возможно, причина кроется в недовольстве Елены Кореневой финальным результатом или тем, как её образ был представлен на экране. Чтобы избежать пересъемок, было найдено такое неординарное решение. Подобная практика, когда актрис из «черного списка» скрывают масками или вовсе удаляют их имена из титров, не нова. Хотя Коренева не находится в таких списках, она фактически превратилась в «невидимую» актрису, чей образ был заслонен символом, а имя не указано. Однако этот ход обретает глубокий концептуальный смысл в контексте фильма, повествующего о современном кинопроцессе.
В настоящее время чета Переверзевых занята созданием комедийного хоррора под названием «Он мертвее нас», который снимается на чувашском языке. Возникает вопрос о связи этого проекта с выбором Юлии Переверзевой чувашского платья для красной дорожки Каннского кинофестиваля.
Валерий Переверзев признался, что любит эпатировать публику в Каннах. В этом году «Тени Москвы» были представлены в деловой программе фестиваля. На встречах с отборщиками и программными директорами режиссер столкнулся с неожиданным замечанием: «Прекрасно! Если бы ваш фильм был не на русском языке, мы бы его приняли». Далее последовал такой диалог: «Вы же демонстрируете якутское кино?» — «Якутия – это не Россия». — «Вы хоть карту видели?» — «Но там же язык не русский». — «Значит, если язык не русский, то это не Россия?» — «Снимите на другом языке, и мы возьме на фестиваль».
Режиссеру пришлось объяснить про Чувашию, отметив красоту её народа и языка. «Я опубликовал пост о том, что снимаю комедийный хоррор на чувашском языке, — рассказал Переверзев. — А Юля, несмотря на поступающие угрозы, вышла на красную дорожку в чувашском национальном костюме. Помимо того, что она очень красива, у нас трое детей, младшему из которых скоро исполнится год». Французское телевидение посвятило десять минут репортажу о появлении российских актеров в национальных костюмах на Каннском фестивале. После этого события супруги были приглашены на Чувашский экономический форум и получили поддержку от Министерства экономического развития Чувашии. Юлия позже уточнила в Нижнем Новгороде, что она наполовину чувашка, что объясняет этот жест.
На фестивале «ГорькийFest» активно обсуждалась роль сновидений в творческом процессе. Художник-постановщик Елена Окопная поделилась, что многие идеи приходят к ней именно во сне. Валерий Переверзев также доверяет своим снам, утверждая, что кино — это удел терпеливых, способных ждать. Он подчеркнул: «Если ты безмерно любишь кино, не можешь без него жить, как я, засыпая и просыпаясь с мыслями о нем, то это настоящее счастье».
В рамках конкурсной программы был представлен часовой якутский фильм «Племя падших» режиссера Эр Санаа Ох-Хотора, вдохновленный серией игр Last of Us. Показанная версия, скорее всего, является пилотным эпизодом, и ожидается продолжение, несмотря на отсутствие у автора финансовой поддержки. Примечательно, что работа произвела сильное впечатление на аудиторию, и к режиссеру подходили не только с поздравлениями, но и с конкретными деловыми предложениями.
Эр Санаа сам исполнил одну из центральных ролей в фильме, сыграв отца подростка, обнаружившего в себе способности шамана. Его естественность и убедительность на экране заставляют задуматься, не является ли он театральным актером. Однако выяснилось, что Эр Санаа – выпускник якутского колледжа культуры и искусства, и «Племя падших» стал его четвертым полнометражным проектом.
Якутские кинематографисты демонстрируют удивительную способность создавать захватывающие зомби-хорроры и фэнтези практически из ничего. Им не требуются дорогостоящие декорации или масштабные экспедиции. Достаточно лишь ржавого ангара, заброшенного бетонного строения или лесной опушки, чтобы на экране возник мир, напоминающий условный Арканар из произведений братьев Стругацких. Все необходимое находится под рукой, главное – наличие таланта и смелости.
В одной из сцен появляются сапоги неизвестных, но их лица остаются скрытыми. Особенно жутко выглядит рот одного из персонажей, будто прошитый металлическими нитями, что мгновенно создает атмосферу ужаса. Съемки «Племени падших» проходили на покинутой ферме, расположенной в нескольких сотнях километров от Якутска. По словам режиссера, идею металлической конструкции для рта предложил актер Саха театра имени Ойунского Гаврил Манкяров, который до этого обычно исполнял роли положительных героев, но в данном фильме воплотил образ антагониста.
Эр Санаа Ох-Хотор создает кино, опираясь на глубинные мотивы якутской души и мифологии родной земли. Он проводит параллели с советскими временами, когда шаманов преследовали, и переносит эту тему в постапокалиптический мир, где люди также предают и уничтожают друг друга. Согласно древним преданиям, должен явиться шаман, который сможет повести за собой народ и восстановить порядок среди всеобщего хаоса.
Некоторые зрители сравнили «Племя падших» с оскароносным фильмом Эдварда Бергера «На Западном фронте без перемен», высоко оценив качество звука и характерное звучание хумуса (варгана). Лучшим комплиментом из зала, где присутствовало множество молодых кинематографистов, стало пожелание: «Желаю через пару лет увидеть вас на Netflix».
«Три года назад я изменил свое имя, фамилию и отчество, — поделился Эр Санаа. — Мое имя при рождении было Никандр Федоров. Новое же имя означает «благословенный мирный воин». Именно после этой смены у меня возникла идея для фильма». Он добавил, что планирует участвовать в питчингах и активно искать инвесторов, поскольку сценарий уже готов, команда собрана, и он сам полон энтузиазма.
