Наследие Чернавского признано «самым значительным в эстрадной музыке».

Те, кто имел честь общаться с Юрием Чернавским, едва ли смогут забыть его характерный скрипучий голос и неповторимый сарказм. «Старичок, it`s not my field», – небрежно отзывался Юрий Александрович о темах, которые не вызывали у него никакого интереса. Его язвительные замечания, смешанные с истинным добродушием, всегда вселяли оптимизм, а его композиции возрождали веру в музыку как в по-настоящему волшебный мир.
Легендарный композитор Юрий Чернавский скончался в Лос-Анджелесе на 78-м году жизни. О его уходе из жизни сообщила семья, выразившая скорбь в социальных сетях: «Из жизни ушел наш любимый муж, отец и дедушка Юрий Чернавский — выдающийся, гениальный композитор, чьи мелодии до сих пор звучат на российской эстраде». Это известие вызвало волну соболезнований со всего мира.
Чернавский переехал в Лос-Анджелес в середине 1990-х, а до этого основал собственный музыкальный лейбл в Германии. Его стремление к жизни за границей не было случайным: тамбовский уроженец всегда казался творческой личностью, выходящей за рамки привычного, «неместным» в музыкальном контексте.
Получив профессиональное музыкальное образование, он прошел путь от джазовых ансамблей до эстрады и рока, создавая аранжировки для популярных ВИА. Именно он стоял у истоков группы «Динамик», где ярко раскрылся талант Владимира Кузьмина.
Совместно с Владимиром Матецким, работая с ВИА «Веселые Ребята», Юрий Чернавский записал альбом «Банановые Острова», который в 1984 году произвел фурор и шок как среди слушателей, так и среди чиновников, ответственных за культуру. Этот магнитоальбом стал откровенным вызовом всем существующим нормам и «приличиям» советской эстрады.
Рок, обожаемый композитором, удивительно трансформировался в новаторскую для того времени электронную музыку. Запись, сделанная на двух дорожках, содержала столько необычных элементов, что поначалу никто не знал, как к ней относиться. Однако меломаны быстро оценили ее: композиции «Здравствуй, Мальчик Бананан!» и «Робот» стали настоящими дискотечными хитами. В годовом хит-параде «ЗД» этот альбом был признан «Альбомом года», что спровоцировало скандал. «Ответственные товарищи» расценили это как «провокацию» и «антикультурную выходку», запретив не только сам магнитоальбом, но и «Звуковую Дорожку» с ее хит-парадом в «МК» на целых девять месяцев.
Попытки «навести порядок» оказались в основном напрасными. В СССР было почти невозможно запретить то, что не имело официального издания, если только не сажать людей в тюрьмы за прослушивание неугодной музыки. К тому времени система уже давала трещины, и репрессии ограничивались лишь запретами в официальных СМИ, которые и так не жаловали поп- и рок-музыку. «Звуковая Дорожка» вернулась на страницы «МК» после девятимесячного запрета благодаря тысячам возмущенных читателей, которые завалили письмами протеста горком комсомола, требуя немедленно вернуть единственную тогда рубрику, объективно освещавшую современную музыку.
Государственная фирма «Мелодия», в свою очередь, категорически отказалась от «Мальчика Бананана», что, вероятно, привело к значительным финансовым потерям, поскольку виниловые пластинки не были выпущены. Однако любительские записи, не подвластные цензуре (сравнимой по свободе даже с нынешним Интернетом), свободно распространялись по всей стране, вопреки всем желаниям «искусствоведов в штатском».
Несмотря на все «страшилки» и яростное сопротивление цензуры советской культурной сферы, композитора уже было не остановить. Он мог бы уйти в подполье, экспериментируя с драм-машинами и синтезаторами ради музыкального авангарда. Однако Чернавский избрал другой путь, став реформатором советской эстрады.
Алла Пугачева, всегда обладавшая интуицией на будущие хиты, включила в свой репертуар песню Чернавского «Белая Дверь». Это фактически ознаменовало начало ее грандиозного молодежного периода, еще до появления Владимира Кузьмина. Эта композиция до сих пор занимает особое место в обширном музыкальном наследии Примадонны.
«Зурбаган» не просто стал хитом, он вознес совсем молодого Владимира Преснякова до статуса кумира молодежи. «Маргарита» же вошла в число немногих по-настоящему интригующих песен Валерия Леонтьева. Совсем недавно, несмотря на свои 76 лет, певец энергично исполнял её на сцене «Новой волны» в Казани под аплодисменты публики.
«Он глубокий музыкант, давший мне вдохновение на долгие годы. Юрий Чернавский — это наиболее значимое явление в эстрадной музыке», — подчеркнула Алла Пугачева в одном из интервью, точно определив его ключевую роль в отечественной музыкальной индустрии.
Прожив в Лос-Анджелесе много лет, Юрий Александрович создал музыку для многочисленных фильмов, занимался поиском новых талантов и всегда смотрел в будущее. Уход таких великих личностей часто вызывает рассуждения о слабости нового поколения музыкантов по сравнению с мэтрами. Однако Чернавский никогда не проявлял снобизма. «Найдите мне молодых, пусть исполнят мои композиции», — говорил он с присущим ему хрипотцой во время своих визитов на родину.
И такие молодые таланты нашлись. В 2018 году состоялся концерт-посвящение Юрию Чернавскому. Антон Севидов, лидер группы Tesla Boy, собрал выдающуюся команду артистов, включая Павла Артемьева, Мариам Сехон, Риту Крон, Александра Горчилина и многих других. Эти «хипстеры XXI века» исполнили песни «хипстера XX века», продемонстрировав, что его музыка остается актуальной и живой. Современное звучание хитов прошлого века, вероятно, является лучшей данью памяти Юрию Чернавскому.








