Сюрреалистическая экспозиция «Сны моей весны» открыта для посещения в Арке главного входа в Парк Горького.
Для многих жителей и гостей столицы Арка главного входа в Парк Горького — не просто архитектурный объект, а настоящий символ Москвы. Но мало кто догадывается, какая насыщенная культурная жизнь кипит внутри этого знакового сооружения и даже на его крыше. В настоящее время здесь проходит уникальная сюрреалистическая выставка под названием «Сны моей весны». Посетители могут погрузиться в мир, где встречаются гении прошлого, такие как Сальвадор Дали, Пабло Пикассо, Пауль Клее, Франсиско Гойя, и наш современник, талантливый художник Глеб Солнцев. Эта экспозиция призвана не только радовать глаз, но и стимулировать глубокие психологические переживания и внутренние трансформации.
«Почти никто из тех, кого я спрашивал, раньше не бывал здесь», — отметил Александр Генцис, президент Российского еврейского конгресса и один из организаторов мероприятия. — «Для нас это ключевая идея: открывать и показывать те удивительные вещи, которые находятся совсем рядом, но остаются незамеченными большинством».
Действительно, многие гости вечера впервые оказались внутри арки, а уж тем более на её крыше, где кульминацией программы стал джазовый концерт в рамках выставочного проекта «Сны моей весны». Это событие было приурочено к десятилетнему юбилею Altmans Gallery и Музея Парка Горького. В праздничный вечер атмосферу создавал блистательный секстет Дениса Мельникова, исполнявший как ретро-композиции, так и современные произведения. Однако, помимо чарующего заката и великолепной музыки, центральное место занимала необычная сюрреалистическая выставка, представленная как глазами куратора, так и глазами самого художника. Из всех авторов, чьи работы украсили экспозицию, Глеб Солнцев — единственный наш соотечественник и современник. Именно с ним мы и совершили эту «прогулку по коридору искусства».
В этом году по всему миру наблюдается всплеск интереса к сюрреализму: ровно столетие назад, в 1925 году, в парижской галерее Пьер состоялась первая коллективная выставка художников-сюрреалистов. Среди участников были такие мастера, как Пабло Пикассо, Джорджо де Кирико, Ханс Арп, Макс Эрнст, Андре Массон и другие.
«Раньше художники обращали свой взгляд вовне», — начал свой рассказ Глеб Солнцев, — «но после того, как Зигмунд Фрейд сформулировал теорию о том, что внутри нас существует огромный мир подсознания, художники того времени устремились в новое направление. Они попытались разнообразить своё творчество, погружаясь в себя, находя в собственном внутреннем мире источник вдохновения и объекты для творчества».
Сам «коридор сюрреализма» в Арке Парка Горького напоминает путь в тоннель человеческого подсознания, что удивительно гармонирует с представленными на выставке работами. Экспозиция проводит параллели между художниками-сюрреалистами столетней давности и современными авторами. Вторая важная идея выставки — концепция времени как конструкции человеческого разума. Если это так, то «космос не знает о существовании времени», и в этом контексте диалог с художниками из прошлого становится удивительно доступным.
«Я использовал метод сюрреализма, пытаясь через свои внутренние реакции найти отклик на происходящее с нами сейчас», — продолжил Солнцев. — «Когда работаешь так, стараешься минимизировать влияние эго, отключить внутренний диалог».
Галерист Егор Альтман в течение десяти лет записывал свои сны, и именно они стали отправной точкой для работ Глеба Солнцева. Однако художник не просто иллюстрировал эти сны, а создавал на их основе свои уникальные миры.
Примечательно, что между художниками, разделёнными целым веком, возникли глубокие тематические «рифмы» — именно по этому принципу работы были скомпонованы на выставке. Среди сюрреалистических произведений представлена интересная графика: работы Пикассо из серий «Кармен из Кармен» (Le Carmen Des Carmen), «Сюита Воллара», Дали из серий «Божественная комедия», «Тристан и Изольда», Франсиско Гойя — серия «Капричос» и многие другие шедевры.
Рассматривая произведения мастеров и помня об их методе работы с собственным подсознанием, невольно сам погружаешься в состояние, близкое к полугипнозу, отключая сознание. Это подтвердил и сам Глеб Солнцев, рассказав, что за год работы над циклом для этой выставки он пережил глубокую внутреннюю трансформацию.
Вопрос: Что изменилось в вашем внутреннем мире после такого переосмысления?
Ответ: Появилось больше доверия к моему бессознательному. Пришлось глубоко изучать Фрейда, дневники других авторов. Я академический художник, и школа, с одной стороны, помогает, но с другой — ограничивает. Я склонен к перфекционизму, но на самом деле один из важнейших элементов настоящего искусства — это ошибка. Поэтому иногда нужно позволять себе ошибаться. Отсюда и эксперименты художников с наркотиками, алкоголем — ведь сначала они помогают «сбросить кандалы», но затем начинают душить.
Вопрос: Это ваше первое обращение к сюрреализму?
Ответ: Нет, опыт уже был, так как многие мои предыдущие работы также выполнены в методе сюрреализма. Ещё одно важное открытие: с этой плеядой художников мы мыслим очень схоже. Я думал, что у меня свой уникальный метод, своя вселенная, и мне придётся впустить туда людей из другого времени, что будет своего рода борьба. Но вместо битвы я увидел в них коллег, друзей, которые к тому же многому меня научили. Это был диалог, а не противостояние.
Париж
