Завершение фестиваля «Алгоритмы познания»: уникальные инсталляции от «Хвойных», Михаила Рубанкова и Ирины Кориной

Новости культуры

Финальные экспозиции фестиваля-интенсива представили публике размышления о погребальных традициях и необычное видение космоса.

В Центре современного искусства AZ/ART проходит кульминационная часть летнего фестиваля-интенсива «Алгоритмы познания». Эти эксклюзивные проекты будут доступны для просмотра лишь в течение месяца.

Каждый художественный проект занимает собственное пространство, объединяя три экспозиции в трех залах. Этот экспериментальный интенсив изначально задумывался как краткосрочная выставка на ограниченной территории. В заключительном блоке посетители встретились с образами леопардовых созданий, балансирующих между человеческой и животной формой, заглянули в бумажную юрту, окунулись в атмосферу советского быта 1970-х годов и исследовали загадочные ритуальные предметы.

Арт-группа «Хвойные»: природа как соавтор

Санкт-Петербургская арт-группа «Хвойные» — это содружество пяти художников без выраженного лидера. Среди них — Грета Димарис, Виталий Дивенцов, Вильгений Мельников и Серафима Сажина. Ежегодно в течение пяти лет они собираются на майские праздники в деревне Хвойное, используя дом-мастерскую одного из участников. Там, у костра, бродя по лесу, они создают свои работы, используя ветки и траву, что делает саму природу их соавтором. Их новый выставочный проект стремится передать уникальную атмосферу этих весенних встреч, после которых каждый участник по-новому осмысливает пережитый опыт.

В рамках выставки «Хвойные» демонстрируют инсталляцию «Бурелом». Композиция из груды железа, напоминающая тлеющий костёр, создана Вильгением Мельниковым. Фигуры зверей с леопардовыми мордами и человеческими конечностями – результат творчества Серафимы Сажиной. Ещё одна часть экспозиции – три сосны, стилизованные под белоснежные колонны. Посетители могут войти внутрь одной из них, чтобы уединиться и посмотреть видеоработу Греты Димарис. Рядом находится уголок, где можно присесть на пенёк и ознакомиться с архивными видеоотчетами группы «Хвойные» о их творческих собраниях.

Инсталляция «Бурелом» арт-группы «Хвойные»
Инсталляция «Бурелом» арт-группы «Хвойные».
Грета Димарис из группы «Хвойные»
Грета Димарис из группы «Хвойные».

«Мы воспринимаем себя как неких лесных созданий, не стремящихся к публичности, – делится Грета Димарис. – Возможно, мы бы и дальше жили своей тихой жизнью, если бы не приглашение на фестиваль. Примечательно, что наша первая выставка состоялась в Русском музее. Обычно, проводя время в деревне, мы буквально валяемся в грязи, а здесь у нас появилась возможность увидеть себя в чистом виде, да еще и не в мае, как обычно, а в августе».

Михаил Рубанков: шаманские путешествия и космические перчатки

Проект Михаила Рубанкова под названием «Железная кость» исследует путь современного городского шамана в мир духов. Название отсылает к шаманской культуре, где «железная кость» символизирует особую устойчивость и избранность, отличающую шамана от обычных людей.

Инсталляция «Перчатки на звездном небе» Михаила Рубанкова
Перчатки на звездном небе Михаила Рубанкова.

Двенадцать строительных перчаток, натянутых на гвозди, символизируют зодиакальный цикл и образуют своеобразное звездное небо, превращая обыденные предметы в космический образ. Внутри бумажной юрты развернута экспозиция, где на экране демонстрируется шаманский ритуал. Современный шаман, подобно каждому из нас, поглощен информационным потоком, но при этом сохраняет связь с духами, трансформируясь, порой, в муравья или осу, чтобы исцелять человеческие души.

Ирина Корина: позднесоветская эстетика и поминальная культура

Проект Ирины Кориной под интригующим названием «Послезавтра скорее всего, но почему-то не могу» представляет собой коллекцию реликвий из советских квартир, ныне классифицируемых как позднесоветское декоративно-прикладное искусство. Плюшевые мишки, теплые одеяла, яркие пляжные полотенца, ковры, хрустальные изделия и чеканки, создававшие уют в 1970-х годах, теперь переосмыслены художницей. Ирина Корина исследует эстетику вещевых рынков и культурные аспекты поминальных обрядов.

«Моей целью было собрать предметы, которые вызывают эмоциональный отклик. Эти вещи когда-то существовали в одной стране, а затем переместились в другую, – объясняет Ирина Корина. – Мы сами живем, казалось бы, в той же стране, но постоянно оказываемся в новой реальности. Предметы мигрируют вместе с нами, меняя свой контекст. Мне захотелось взглянуть на привычные объекты под другим углом, осознав, что, возможно, они не всегда были такими уж безобидными».

Погребальная библиотека Ирины Кориной
Погребальная библиотека Ирины Кориной.

Среди экспонатов Ирины – огромные книги, на которых изображена похоронная пирамида. На стене размещена аптечка, содержащая фосфорных орлов. При включении света и раздвижении шторок, орлы начинают светиться, создавая мистическую атмосферу.

«Несколько месяцев я активно искала эти предметы на онлайн-площадках и блошиных рынках, выбирая те, что казались мне грустными. Я спрашивала у знакомых, были ли у них в детстве фосфорные орлы. У меня таких не было, но я помню их у друзей, и они меня завораживали. Люди загадывали им желания, веря, что они сбудутся ночью. Электронщик, который программировал аптечку для проекта, поделился историей о своем брате: в десять лет тот выменял у друга лишь половину орла – скалу. Со временем, спустя десятилетия, эти предметы могут вызывать совершенно иные эмоции».

Далее внимание привлекают «надгробия» – экспозиция, в которой Ирина мастерски объединяет, казалось бы, несовместимые объекты. «Я вдохновилась работами Льва Выготского, который исследовал способность детей находить смысл в необычных сочетаниях предметов, – комментирует художница. – Здесь представлен его портрет, а на обратной стороне – игрушечная мартышка-перчатка».

Коллекция черно-белых досок с изображениями, когда-то украшавших советские дома, производит довольно жуткое впечатление. Эти доски напоминают колумбарий или, по выражению Ирины, собрание «прекрасных дам, чьи сердца были покорены».

Писатель Павел Бажов на ритуальной одежде от Ирины Кориной
Писатель Павел Бажов на ритуальной одежде от Ирины Кориной.

«Обратите внимание на композицию с плюшевым розовым слоном – такую ткань сейчас уже не найти, – предлагает Ирина, представляя еще один экспонат. – На слона нашит пейзаж моей дачи, снятый на телефон. Рядом – ясеневый шкаф из дома Станиславского, где он некогда прятался от людей в форме, опасаясь ареста. Портрет писателя Павла Бажова напечатан на ритуальном костюме из филона. А это – Владимир Пропп, известный исследователь истоков волшебной сказки, чьи работы сегодня особенно актуальны для осмысления современности». Художница также предлагает выбрать ритуальные костюмы и символы современного образца, среди которых представлены Циолковский, Бажов, Вышинский и другие знаковые фигуры.

Автор: Светлана Хохрякова
Тэги:
Современное искусство
Фестиваль
Художники
Шаманизм
Советский быт
Инсталляция
Санкт-Петербург
Артём Синицын
Артём Синицын

Артём Синицын — петербуржец, мастер слова и любитель анализа. Живёт в Северной столице, освещает экономику и культуру. Его тексты — это смесь данных и ярких деталей о финансах или выставках. Обожает прогулки по музеям и дискуссии о трендах.

Свежий обзор мировых событий